Detalle de Laboratorio, 2012, de Yoan Capote
Foto: Cuban Art News

“Siempre comienzo con un análisis de los entornos,” Yoan Capote dice a la multitud reunida en la Galería Jack Shainman para el discurso de apertura. “Normalmente escribo títulos. Comienzo con títulos e interpretaciones, de manera que la obra tenga un trasfondo.”

La segunda muestra de Capote en la Galería Jack Shainman, comenzando a finales del mes pasado, llena ambas salas de la galería en Chelsea con obras que establecen una relación entre el  individuo y su sociedad. Su perspectiva es cubana, mientras que sus influencias son internacionales.

El decidió titular la muestra Collective Unconscious—un término  acuñado  por Carl Jung para describir una parte de la mente que todos los seres humanos compartimos—como un  tributo al psicólogo suizo. “Luego de empezar a investigar sus escritos, me sentí muy influenciado  por Carl Jung,” Capote dijo al grupo. “Encuentro mucha inspiración en sus textos.”

Aquí están muchas de las obras en la muestra con comentarios de Capote.

Yoan Capote, Abuse of Power, 2013
Foto: Cuban Art News

Sobre Abuso de Poder, 2013, Capote apuntó, “Me gusta intervenir, poniendo un par de esposas sobre un árbol. El árbol es uno de los elementos más puros y espirituales de la naturaleza. La religión afrocubana de Palo Monte considera que los árboles tienen  características del alma. Estuve platicando con amigos que son Palo Monte, y decidí hacer esto. Creé un molde de esta rama, y en el proceso de remoción de la cera pude doblegar a este árbol que era tan fuerte. Usé el bronce fundido como una metáfora acerca del adoctrinamiento y la manipulación.”

Yoan Capote, Dialogusfobia (Un Nudo en la Garganta), 2011
Foto: Cuban Art News

“El título de esta pieza, Dialogusfobia, es un término que inventé. Vi que existían muchísimos tipos de fobia, y dije, ¿Qué sucede con aquellas personas con fobia a la comunicación? En Cuba y en otros países, existen muchas personas con temor a expresar lo que realmente piensan.

“Así que tomé esa idea, así como The Scream por Edvard Munch. Estuve pensando en ese grito de miedo que llevan algunas personas dentro de sí, a manera de una expresión silenciosa. De manera que puse dentro de este objeto pequeño una garganta humana. Es pequeña y orgánica y esencialmente acerca de Edvard Munch y mi propia representación de esta tensión.”

Yoan Capote, La aucencia (escuchando el vacío), 2011
Foto: Cuban Art News

“Esta es La ausencia (escuchando el vacío).Un día, en una revista, leí que un sociólogo  decía que casi toda familia cubana tiene un closet vacío perteneciente a alguien que abandonó el país. Esto me entristeció mucho, recordando que mi madre tuvo familiares a los que jamás volvió a ver. De manera que hice un closet vacío y muy pesado, a la manera de un Richard Serra, de acero, y sujeto a la pared.

Detalle de La aucencia (escuchando el vacío), 2011, de Yoan Capote
Cortesía de Jack Shainman Gallery

«Cuando te acercas y miras con detenimiento su interior, notarás que las perchas tienen la forma de Cuba. Las hice en bronce, porque es muy pesado. Esta obra es sobre la tristeza y la  soledad. Cuando en un hotel o otro sitio encuentras una percha vacía en un closet eso habla de la ausencia. Pero también sobre presencia.”

Vista de la instalación de Laboratorio, 2012, de Yoan Capote
Foto: Cuban Art News

De Laboratorio, 2012, Capote dijo, “Desde muy pequeño, acostumbraba a ir a exposiciones colectivas como parte de mi calendario escolar. Tomaba muchas fotografías, de esa manera comencé a coleccionar los negativos de fotógrafos anónimos, diferentes imágenes de personas unidas, desde la Revolución Cubana hasta ahora. Puedes ver gente sonriendo, gente feliz, gente triste.

Detalle de Laboratorio, 2012, de Yoan Capote
Foto: Cuban Art News

Todas ellas están en frascos de cristal que coleccioné  de fábricas y centrales de azúcar abandonados,” el cual con gran frecuencia se asemejaba a un experimento social fallido.

Yoan Capote, Imanencia, 2015
Foto: Cuban Art News

De Imanencia, 2015, Capote dijo, “Entendí que tenía que hacer una pieza que tuviera más significados y fuera más controversial—tan controversial como el mismo Fidel. Es un símbolo de dualidad y movilidad. Por tanto, estaba pensando en hacer una pieza que representara la sociedad y pudiera ser interpretada de diferente maneras.”

“Visité diferentes casas en Cuba y traje nuevas bisagras que compré y le pedí a las personas en las casas que me las cambiaran por bisagras viejas. Esto fue un proceso simbólico y quería mostrarlo. Por tanto, lo grabé.

“Hice esto en alrededor de 2000 casas. Después de eso, comencé a recibir donaciones. Con cerca de 3000 bisagras estaba listo para hacer una pieza: un retrato de Fidel Castro hecho de bisagras de la sociedad cubana.

“Esta es una pieza muy abierta a la interpretación. Como artista cubano actual, me di cuenta que lo que me interesaba era hacer una pieza que pudiera tener diferentes interpretaciones. Una de ellas, claro, es la directa relación del líder con la sociedad, y como este es creado por la sociedad y su modo de vida.

“Claro, estuve trabajando en esta pieza con la idea de mostrar “una colectividad inconsciente.” Y Fidel es el principal arquetipo de Cuba. Dondequiera voy, me subo a un taxi y me dicen ¡cubano, Fidel Castro! ¿Qué sucederá?

“Comencé a pensar: Voy a hacer una pieza que hable sobre este tema polémico, este limbo en el que Cuba vive actualmente. Porque la imagen de Fidel es aún para Cuba-desde mi punto de vista—el comienzo y el fin. Es el punto medio. Es su eje.

Vista de la instalación de Yoan Capote, Imanencia, 2015
Cortesía de Jack Shainman Gallery

“El primer título de la muestra fue Arquetipo. Después que terminé la pieza, le di un título más poético.

“Cuando vas de la idea al objeto, el objeto es eterno porque se ha analizado mucho. Por eso, cuando comienzo con el título y sus interpretaciones, el objeto puede ofrecer muchas soluciones. Los materiales que uso dependen del término que uso o los sentimientos que quiero expresar.

“Así trabajo. Primero, es la idea, el sentimiento que quiero expresar. Y después, el objeto.”

Para más imágenes de la muestra, ver el foto álbum en la página de Facebook de Noticias de Arte Cubano.

Yoan Capote: Collective Unconscious estará abierta en dos instalaciones de la Galería Jack Shainman en Chelsea hasta el 10 de julio.